Nous avons eu un vrai coup de cœur pour le spectacle de danse présenté au Monument national, le 13 mai dernier, et qui se poursuivra jusqu’au 23 mai. « Hamlet, prince du Danemark » se classe parmi les « événements » à voir sans faute cette année.
Écrit conjointement par deux géants de la culture québécoise, Robert Lepage, homme de théâtre et metteur en scène, et Guillaume Côté, chorégraphe et danseur étoile émérite, ce spectacle nous transporte dans un monde onirique, symbolique et métaphorique des plus puissants et évocateurs.
Le défi, consistant à transposer uniquement en mouvements le drame d’Hamlet – pièce phare de Shakespeare, écrite au tout début du XVII ème siècle – était de taille. Au surplus, il fallait le faire de façon moderne, afin de respecter les critères visuels et rythmiques auxquels nous sommes habitués.
La chorégraphie
C’est donc à travers de multiples tableaux dansés, eux-mêmes divisés en blocs d’espace-temps – selon la chronologie des événements, annoncés en haut de la scène – que les 9 danseurs émérites exécutent leur performance exemplaire. Quel travail titanesque! Pendant une heure quarante minutes, ces danseurs athlétiques donnent tout d’eux-mêmes et aucune des figures les plus complexes ne les arrête!
C’est un tourbillon de prouesses galvanisantes, d’enchevêtrement des corps, de simulacres audacieux de batailles corps à corps, de sauts et de chassés-croisés d’une agilité désarmante et, tout cela, grâce à une technique à toute épreuve! Vraiment, les 9 danseurs nous en ont mis plein la vue!
La scénographie
Ceux qui ont déjà vu des pièces de Robert Lepage savent à quel point son imagination fertile peut créer des effets visuels, sonores et tactiles à peu près illimités. Ici, un immense drap déployé sur scène, recouvrant tous les danseurs… puis l’un d’eux qui s’en entortillera afin de se hisser en hauteur… Une autre scène où on transpercera, d’un coup d’épée, quelqu’un de caché. Une autre scène, où seuls des masques à doubles visages, exprimeront la trahison… Une autre scène où l’on verse une potion mortelle dans l’oreille d’un adversaire, afin de le tuer…. Métaphores, symbolisme et gestes s’unissent pour raconter le drame d’Hamlet, sous la trame musicale très évocatrice de John Gzowski.
Bien sûr, il est préférable de connaître l’histoire d’Hamlet, de Shakespeare, pour en profiter au maximum, mais les néophytes y trouvent quand même leur compte…
Le drame d’Hamlet (résumé pris sur la toile)
Le roi du Danemark, père d’Hamlet, (Guillaume Côté) est mort récemment. L’oncle d’Hamlet, Claudius (Robert Glumbek) a remplacé le roi défunt, et, moins de deux mois après, a épousé Gertrude, (Sonia Rodriguez), sa veuve. Le spectre du roi apparaît alors et révèle à son fils Hamlet qu’il a été assassiné par Claudius. Hamlet doit venger son père. Pour mener son projet à bien, il simule la folie. En effet, il semble incapable d’agir, et, devant l’étrangeté de son comportement, l’on en vient à se demander dans quelle mesure il a conservé la raison. On met cette folie passagère sur le compte de l’amour qu’il porterait à Ophélie, (Carleen Zouboules), fille de Polonius, (Michel Faigaux), chambellan et conseiller du roi. L’étrangeté de son comportement plonge la cour dans la perplexité. Mis en cause à mots couverts par Hamlet, Claudius perçoit le danger et décide de se débarrasser de son fantasque neveu.
Laërte, (Lukas Malkowski), fils de Polonius, profondément attaché à sa sœur Ophélie, est en France pendant la majeure partie de la pièce pour faire ses études. À la fin de la pièce, en raison de l’implication d’Hamlet dans la mort de son père, il fomente avec Claudius un duel dans lequel il tue Hamlet. Hamlet le tue de la même épée dont il ignore qu’elle est empoisonnée.
Avec Natasha Poon Woo (Horatio), Kealan McLaughlin (Hamlet), Connor Mitton (Rosencrantz), Jake Poloz (Rosencrantz) et Willem Sadler (Guildenstern).
Un spectacle fabuleux, d’une grande puissance évocatrice, à voir jusqu’au 23 mai, au Monument national.